Gli stage estivi a luglio 2020


Accademia Attori organizza ormai da anni, nel mese di luglio, gli Stage Estivi della Scuola di Recitazione. Quest’anno sono 7 gli stage proposti con temi riguardanti vari aspetti della recitazione in teatro e in cinema e dello spettacolo in genere. Ogni anno vengono aggiunte interessanti novità.

Gli stage sono rivolti a tutti, allievi della scuola o esterni, ex-allievi ed attori, si tengono nella sede di Torino, in via Salbertrand 70 e sono costituiti da due incontri di 4 ore ciascuno, dalle 19,30 alle 23,30.

Quest'anno la novità è rappresentata dal laboratorio estivo di AUDIO DRAMA, 10 lezioni di 3 ore ciascuna a luglio e a settembre, mirato allo studio sull'interpretazione, la registrazione e la diffusione su webradio o podcast di una o più FICTION in AUDIO.

In ottemperanza alle misure di sicurezza anti covid19 sono stati eliminati dal calendario gli stage che prevedono troppo movimento e vicinanza tra gli allievi ed il numero massimo di partecipanti è limitato dalla capienza della sala e dal tipo di lavoro.

LO STRUMENTO DEL DIRE

Conoscere la dizione italiana
Docente: Madica Sarda - 3 e 6 luglio

Le regole e i trucchi per acquisire una pronuncia neutra ed incisiva, per attenuare o eliminare cadenze dialettali, per correggere difetti di pronuncia e rendere piacevole e musicale il nostro modo di parlare. Concetti e applicazioni di: accento tonico e fonico, vocali aperte e chiuse, consonanti sorde e sonore, fonetica e ortoepia.

400 E NON LI DIMOSTRA

Studio su William Shakespeare
Docenti: Sergio Chiorino - Silvia Derossi - 7 e 8 luglio

A 400 anni dalla morte del più grande autore teatrale della storia, proponiamo uno studio sui principali temi della sua opera, dal comico al drammatico, al tragico. L’immortalità delle opere e i personaggi-simbolo di William Shakespeare, oltre ad essere immancabili protagonisti dei cartelloni teatrali di tutto il mondo, hanno reso il “bardo” l’autore più saccheggiato da cinema, serie TV, letteratura e fiction in genere. Verranno trattati i vari stili, (dai più classici ai più arditi) di traduzione, di messa in scena e di studio del personaggio con prove pratiche di interpretazione. Vengono utilizzati a supporto vari video tratti da opere cinematografiche e teatrali.


LA FORZA DEL PERSONAGGIO

Studio sulla tragedia greca
Docente: Silvia Derossi - 10 e 13 luglio

I temi del rapporto tra individuo e società, della connessione tra leggi dell’uomo, leggi della natura e leggi degli dei, sono stati trasmessi all’uomo contemporaneo con la forza della tessitura drammaturgica e della musicalità trascinante della parola antica. Il lavoro è composto dall’analisi di personaggi dei grandi tragici (Eschilo, Sofocle, Euripide) e dal conseguente studio sulle soluzioni interpretative.
La ricerca della forza interiore sta alla base del lavoro da compiere per raggiungere la capacità di esprimere le intense e ancestrali emozioni di personaggi che affondano le loro radici nel mito.

NINA E GLI ALTRI

Anton Cechov: l'attesa e il cambiamento
Docente: Silvia Derossi - 14 e 15 luglio

In questo laboratorio si affronterà, attraverso i testi del grande drammaturgo, il contrasto tra la tensione emotiva dell’attesa e l’oppressione di un presente inamovibile. Da ciò deriva un incessante anelito al “cambiamento” di personaggi finemente sfaccettati, nelle loro inquietudini esistenziali.
Altro contrasto si rileva nelle profonde relazioni fra i personaggi, uomini e donne alla ricerca di afferrare spasmodicamente un legame umano, ma spesso segnati dal bisogno di rifugio nella solitudine. Questo lavoro permetterà un importante approfondimento delle proprie tecniche interpretative, unitamente ad un ampliamento delle proprie capacità attoriali di comunicazione di emozioni.
FASI DEL LAVORO:
- Inquadramento generale della drammaturgia di Cechov attraverso l’analisi di condizioni, relazioni fra personaggi, delle varie opere, individuandone fili e temi ricorrenti.
- Prove di interpretazione dei personaggi Cechoviani affrontandone alcune scene rappresentative.

LA SCOPERTA DEL COMPITO

Il mestiere dell'Attore
Docente: Alberto Barbi – 17 e 20 luglio

Il corso segue un metodo che, fondendo aspetti teorici con originali giochi psicologici, induce i partecipanti a scoprire se stessi. Tutti i partecipanti sono continuamente stimolati ad assumere un ruolo attivo e, immediatamente dopo, di osservatore critico. Questo è importante per capire come ci si sente e come si è percepiti dagli altri.
La "presenza scenica" si acquisisce lavorando su se stessi, anche accettando i propri difetti, e cercando continuamente un contatto reale con il pubblico. Il risultato del lavoro consiste nell'acquisizione della naturalezza sul palco e un controllo completo del corpo nello spazio. Tale consapevolezza, naturalmente, è importante anche fuori dal palcoscenico.

IL RACCONTO VISUALE

Avvicinamento al videomaking
Docenti: Valter Chiorino, Sergio Chiorino – 24 e 27 luglio

L’immagine è lo strumento di comunicazione di emozioni e contenuti più efficace ed immediato. L’immagine in movimento, di conseguenza, è il più immediato e potente dei mezzi di comunicazione.
Fare il videomaker, anche ad alti livelli, oggi, non richiede più l’impiego di strumenti tecnici dai costi inaccessibili; indispensabili però sono l’acquisizione della tecnica e la fantasia. Con questo stage di avvicinamento si potranno acquisire i concetti base della tecnica e del linguaggio video/cinematografico. Noi vi diamo la tecnica, la fantasia la mettete voi!
PROGRAMMA DELLO STAGE: Introduzione al corso e alla professione del videomaker; le fasi della Produzione; l’equipaggiamento base; differenze tra Reflex/Mirrorless e Videocamere; le inquadrature; il triangolo dell'esposizione; le lenti; la composizione; i formati video; cenni di teorie del montaggio; consigli utili e pratici.

RECITARE PER LO SCHERMO

Prove pratiche di recitazione su un set cine/TV
Docente Sergio Chiorino, Valter Chiorino - 28 e 29 luglio

Nell’ambiente che ricrea un vero e proprio set televisivo, con luci, telecamere, microfoni, si imparano le tecniche utilizzate per la realizzazione di fiction. I partecipanti potranno sperimentare in prima persona le proprie capacità espressive e le differenze (per chi ha esperienza di palcoscenico) con le tecniche teatrali.
Le prove pratiche consistono nella realizzazione di brevi video studiati per permettere agli allievi di confrontarsi con i diversi metodi di lavorazione utilizzati in campo televisivo e cinematografico. Ciascuna di queste sessioni pratiche è preceduta da lezioni-prova, durante le quali gli allievi vengono guidati nella interpretazione e nelle tecniche di recitazione e studio dei personaggi. Il risultato, dopo la fase di post-produzione, sarà consegnato a ciascun partecipante in DVD o in file video in alta definizione.

COSTI (tutti comprensivi di I.V.A al 22%):

Quota di Iscrizione: € 50,00

La quota dà diritto alla partecipazione a uno o più stage.
Sono esentati gli allievi preiscritti ai corsi 2020-2021 o già iscritti ai laboratori di Accademia Attori, compreso il laboratorio AUDIO DRAMA
La quota di iscrizione verrà rimborsata in caso di iscrizione successiva ai corsi di recitazione 2020/21.

Costo per ciascun stage: € 50,00

(RECITARE PER LO SCHERMO: € 80,00)

SCONTO PER LA PARTECIPAZIONE A 2 STAGE: € 20,00
SCONTO PER LA PARTECIPAZIONE A 3 STAGE: € 35,00
SCONTO PER LA PARTECIPAZIONE A 4 STAGE: € 50,00
OLTRE AI 4 STAGE LO SCONTO SARA' DI €15,00 PER CIASCUN STAGE

Per informazioni e prenotazioni: contattaci qui o in e-mail a accademia.attori@gmail.com o telefona gratuitamente al numero verde 800.517262.